短视频音乐进入正版时代，快手模式能否成为新解法？

“迎面而来，这条街最靓的仔。小朋友们，不要太把我崇拜。”欢快明朗的旋律，日常场景化的歌词，再配上简单易学的舞蹈动作，《这条街最靓的仔》在快手平台的使用量已达250万。

这首热歌的幕后推手，是中国最大青少年类MCN机构之一人见人爱文化传媒。该公司旗下有近50个练习生，在短视频平台的全网粉丝量有近5000万。

与歌曲的受欢迎程度成正比的，是真金白银的版权收入。

人见人爱创始人、《这条街最靓的仔》词曲作者张志远告诉记者：“目前短视频平台的收益已占到公司版权收益的60%，已经超过TME音频平台。”

2021年的音乐版权市场经历了巨大的变革：一方面，反垄断处罚正式落地，在线音乐平台破除天价独家的寡头竞争局面；另一方面，短视频平台的音乐盗版乱象终于得到改善，尤其是快手率先推出的非独家结算模式初见成效，逐渐获得全行业认可。

在全新的市场格局之下，更多诸如人见人爱这样的中小型版权机构获得了机遇。

“第一个吃螃蟹”的快手模式

短视频平台几年前刚兴起时，音乐版权掌握在环球、华纳、索尼这国际三大版权方手里，流媒体竞争也是“得三大者得天下”。但是近年来新兴版权公司崛起，积累了相当体量的曲库，其中不乏高质量歌曲。

在快手音乐负责人袁帅看来，共建正版化生态是大势所趋：“音乐平台要想扩大内容供给，吸引版权方、音乐人，接下来就要比拼曲库运营能力和IP孵化能力，看谁能为他们创造更多机会和价值。”

2020年，快手推出“亿元激励计划”，开始尝试按照单价乘以歌曲的使用量做结算。这个逻辑探了一年之后，初步获得了版权方的认可。

今年3月22日，快手音乐在主题为“春声”的首届版权生态大会上，正式公布了2021年的版权结算标准，提出公平、普惠、无上限的理念。在这次发布的规则中，快手制定了一套完全市场化的结算框架，以歌曲使用量为标准计算权利人版权收益——越多用户使用，版权收益就越高，同时结算金额不设上限，为创作者提供最大程度支持。

大半年过去，快手已与上百家版权公司达成合作，官方公布的数据显示，截止第三季度，版权公司的结算金额相比去年同比增长3590%，相比第二季度环比增长157%。与之对应，版权公司的歌曲使用量也呈现出稳步增长趋势。对比4月，歌曲使用量整体提升119%。

人见人爱就是获益的公司之一，早期短视频版权收入其实只占公司收入的20%-30%，属于边缘业务，但是自从快手有了新的结算模式以后，就迅速地占到50%以上。

实际上，人见人爱从2019年就定下了“全面拥抱短视频”的发展策略，避开长视频综艺的激烈竞争，致力于培养适合短视频传播的唱跳偶像。公司上下蓄力已久，今年终于实现了收益的突破。

由音乐人王峰创立的浙江壹歌传媒，同样从今年开始尝到了快手结算模式的甜头。

“以前没想到短视频会有这么高收益。”王峰感叹，“今年5月份跟快手合作之后，收入还是比较可观的，整个公司的投入回报比是非常OK的。”

浙江壹歌成立于2018年，拥有200多个合作的词曲作者，外加近20个合作的编曲团队，每个月能生产50到60首新歌。

实际上，去年收到快手入驻邀请的时候，王峰还对短视频平台的收入前景并不看好，一是焦虑到看不到靠谱的结算模式，二是由于TME的独家版权要求，一般也无法在短视频上传整首歌曲。

以往受限于独家合约的条条框框，很多中小型版权公司、独立音乐人只能把短视频平台作为推歌的渠道，更多还是依靠在线音乐平台获得实际收益。

反垄断政策落地以来，虽然头部版权机构的“天价”独家预付费被叫停，但对于大部分中小版权方来说，却意味着更多的合作商机。正如王峰所说：“（非独家）对我们来说是一个非常大的利好，以前我们只能享受去赚在线播放的收益，现在可以放心大胆地跟其它平台进行合作，这些合作都是增收。”

今年下半年，浙江壹歌制作的《红唇》《红颜知己》在快手热度居高不下。这两首情歌的曲风偏抒情、婉约，歌词中蕴含剧情线索，引发了不少网友主动配上段子一起演绎。

经过大半年的合作，王峰非常认可快手的市场化结算模式：“我们在后台能看到收益情况，包括每天、每个月的收入情况，歌有流量，使用量高，收益就高，我觉得这就是公平公正嘛。”

真正“大众”的音乐话语权

不得不提的是，短视频平台为音乐人带来广阔空间的同时，也持续遭受到“拉垮”主流乐坛审美的质疑。尤其是TEMA腾讯音乐娱乐盛典年底颁布“十大热歌”奖项之后，舆论争议就喧嚣不断。

一部分乐评人、歌迷之所以对短视频热歌持保留态度，是因为这些歌曲不符合自身的音乐品味。

然而，先锋与通俗的对立在流行音乐史中并不罕见，也并非是短视频时代才有的辩题。无论在哪个年代，如果仅用精英视角来审判大众流行风向，显然都是有失偏颇的。

根据《中国互联网络发展状况统计报告》，截至2021年6月，短视频用户规模达8.8亿人，相当于整体中国网民规模的87.8%。短视频音乐恰恰赋予了真正的“大众”以话语权，一首歌是否流行不再取决于主流的位置，也不再只能反映一二线城市年轻人的品味，而更加能够照顾到三四线城市下沉市场的喜好。

与Apple Music被周杰伦霸榜形成鲜明对比的是，短视频热榜呈现出百花齐放的音乐生态。据显示，除了伤感情歌、网络歌曲，儿歌、纯音乐、国风古风、说唱、民谣、电子、ACG、摇滚等也收到快手老铁的喜爱。

快手将近50%的歌曲使用量，是由曲风多元的非爆款歌曲贡献的。与之相对应的是，快手版权结算收入超过1000元的音乐人中，粉丝量不过万的低粉音乐人占到56.41%。绝大多数并没有粉丝基础的独立音乐人，在快手收获了第一桶金。

生活在齐齐哈尔的熏鸡店老板刘志鹏，业余时间坚持创作音乐，最喜欢且最有创作灵感的音乐类型是贺岁音乐。他惊喜地在短视频平台遇到了很多同好，走出了一条独特的音乐创作道路，截至今年8月的版权收入就已超过18万。

“如果不是快手平台，像我这样的人做音乐，可能永远没有什么机会。”刘志鹏感叹。

在快手，还有很多像刘志鹏这样的特色创作者抓住了机遇。

月之歌文化传媒创始人、词曲创作人轻云望月（艺名）的创作风格，就迎合了中老年人群的音乐品味。

统计数据显示，从各年龄段看，中老年群体网民是短视频的新流量池，50岁及以上网民占比为28.0%，较2020年6月增长5.2个百分点。

在轻云望月看来，中老年群体非常庞大，但是需求却被主流乐坛忽略，“这些人喜欢的歌，小青年不喜欢，小年轻喜欢的歌曲，无论多火，这些人也不喜欢”。

轻云望月（艺名）创作并演唱的《幸福就是简简单单》在快手上线不到四个月，使用量已经超500万。歌词“岁月弹指犹如云烟，不觉皱纹爬上了脸吗，青春容颜虽已不见，也要让笑容灿烂”，正唱出了中老年人的心声。

音乐 + 电商、直播、品牌

除了带来直观的版权收入，短视频平台也能够将音乐与直播、电商等商业模式结合起来，拓展更大的变现空间。

快手音乐人祁隆就是一个商业跨界成功的例子，音乐相当于电商业务的引流入口。他先是凭借音乐直播走红，接着在平台上自制直播综艺《隆娱达人秀》，吸纳培养新人，最终成功借助快手的电商业务开展了电商带货，公司年收入近亿。

在王峰的规划之中，浙江壹歌今年一直在跟流量歌手合作推歌，甚至免费为主播们打造原唱歌曲，就是为了今后可能的电商业务铺路。

王峰是做实业出身，业务覆盖范围颇广，旗下有鞋厂、袜子厂、皮草公司、软件公司，“对于我们这样本身有供应链的公司，直播带货是迟早的事情，所以现在跟流量歌手合作，事先处理好跟音乐人之间的良性关系”。

符合老百姓口味的短视频热歌，也非常适合被用于大众品牌的营销传播。

人见人爱文化传媒垂直于青少年领域，就曾涉足母婴、童装、线上教育等领域。他们在快手上推歌以来，也顺利达成与诸多品牌的音乐营销合作。京东选择了爱朵女孩的一首《棒棒哒》作为双十一营销主题曲，雀巢奶粉则挑中《加油鸭》作为广告歌。

除此之外，在快手尝试的一些音乐IP节目中，平台也会帮助参与节目的音乐人获得实际变现。

快手达人“孙快快马头琴”今年2月登上快手音乐原创IP节目“原唱来了”的舞台，为著名歌手腾格尔伴奏，还参与了广东卫视综艺《国乐大典》的录制，完成了草根音乐人的蜕变。

得益于短视频平台庞大的用户基数，以及多元化的商业变现渠道，2021年的音乐市场虽然经历了版权格局的大动荡，依然找到了新的增长点。

张志远的态度非常乐观：“后疫情时代的大背景下，音乐市场现在恰恰是一支独秀。相比影视市场，音乐同样能够出圈，还具有短平快的好的商业模式，而且长尾周期长。一首歌火了以后，长尾红利甚至能够长达好几年。”

不过值得警醒的是，伴随着快手等短视频平台的结算模式愈发成熟，短视频音乐的入局者将会越来越多，甚至小众品类的竞争都可能呈现白热化。唯有不断提高音乐质量，才能站稳脚跟。

“接下来的竞争会越来越激烈，不见得人人都能做得好。老板如果不懂音乐只有资金，这个事情是干不好的。如果做了一些歌曲之后没有收益，可能就放弃了。”王峰总结道，“但是整体版权行业的趋势绝对是越来越好的，这是肯定的，接下去我觉得整个体量肯定还会往上涨。”